PROGETTO EDUCATIVO

Il Progetto Educativo è la carta d’identità di una scuola, lo strumento che essa si dà per fornire all’esterno gli elementi più significativi della propria realtà.

Non è necessario svolgere indagini approfondite per scoprire che, da parecchi anni, i genitori permettono ai propri figli, in età di obbligo scolastico e formativo, di frequentare, in orario extracurriculare, corsi artistici e sportivi al fine di favorire lo sviluppo delle loro inclinazioni. Un duplice impegno non sempre percorribile.
Da qui l’intuizione “attivare un Corso di studi in grado di soddisfare entrambe le esigenze: fornire gli studenti di una solida cultura generale, proprio come accade in tutti licei tradizionali; permettere loro di porre l’attenzione verso le materie coreutiche per padroneggiare l’arte della danza, in modo da conciliare linguaggi verbali e non verbali, secondo le istanze dei Nuovi Saperi e degli Orientamenti della moderna pedagogia”.
È questa la genesi, l’atto di nascita del Liceo DAF, il cui Progetto Educativo si è sviluppato sulla base di un’esperienza consolidatasi nel tempo, portata avanti dall’Organizzazione DAF Dance Arts Faculty, che opera sul territorio sin dal 2009 come sistema formativo di respiro internazionale e integrato verso tutto ciò che accanto allo studio sul movimento e la tecnica possa arricchire la formazione espressivo-culturale delle nuove generazioni contemporanee. In poco più di un decennio il progetto professionale del Daf diventa una grande comunità artistica Internazionale stringendo relazioni creative e professionali con artisti,Teatri e compagnie con la conseguenza di poter disporre di un canale preferenziale per i propri studenti per l’accesso alle diverse realtà artistiche professionali.

Il Territorio

È ormai necessario per qualunque istituzione,  “fare rete” nell’ambito delle sue attività, per unire le forze, potenziare le idee, analizzare i fabbisogni , condividere esperienze pregresse, al fine di ottimizzare le risorse e valorizzare le competenze specifiche. La scuola non è estranea a quelle che sono le peculiarità del territorio che la ospita, al contrario, ha un ruolo attivo nella caratterizzazione culturale dell’area in cui è inserita, interagendo attivamente con le altre realtà operanti nella zona, attraverso iniziative autonome, progetti comuni, ma non basta. Il DAF Dance Arts Faculty, nel corso degli anni ha attivato una fitta rete di collaborazioni che hanno portato alla sottoscrizione di protocolli d’intesa con numerose realtà culturali e formative, non solo a Roma ma anche all’estero: Accademia Nazionale di Danza, Compagnie professioniste come Spellbound Contemporary Ballet, Network di Compagnie e Teatri: Malandain Ballet Biarritz (Francia) -Gaertnerplatztheater (Germania) -Proartedanza (Canada) -Thomas Noone Dance (Barcellona) -Company Chameleon (Inghilterra) -Teatro di Trier (Germania) -Teatro di Hagen (Germania).

A chi è indirizzato

Il Liceo Coreutico è indirizzato a tutti coloro che hanno una sensibilità e un interesse per il mondo della musica e della danza. Chi si iscrive a questo corso di studi non è quindi “un estraneo” ma uno studente che vuole approfondire queste materie facendole proprie, svilupparle abilmente e acquisire le competenze necessarie per continuare a lavorarci anche in futuro.
Lo studente del Liceo Coreutico è quindi un soggetto attivo nel processo di apprendimento educativo e formativo, per la cui piena realizzazione è fondamentale mantenere una forte motivazione attraverso ogni possibile strategia educativa.

Gli insegnanti

Il Liceo Coreutico paritario “DAF Dance Arts Faculty” nasce all’interno della struttura del DAF Centro di Formazione e Perfezionamento in ambito Internazionale della danza, dove da anni la centralità dell’allievo non è un’idea astratta, ma qualcosa di concreto, vissuto, anche grazie all’adozione di una metodologia didattica che progetta per promuovere situazioni in cui ognuno è messo nelle condizioni di costruire il proprio sapere in modo attivo, attraverso contesti di apprendimento fondati sull’esperienza.
Ed è proprio l’esperienza maturata nella progettazione e organizzazione di percorsi individualizzati in un’ottica cooperativa e collaborativa, che viene messa a disposizione del Liceo al fine di costruire un percorso disciplinare, con una profonda interazione tra le varie materie, per rielaborare e interconnettere le diverse conoscenze anche attraverso la trasversalità. Gli insegnanti, rappresentano gli attori di questo processo di insegnamento.

Le Famiglie

Altrettanto importante il ruolo della famiglia nella partecipazione alla gestione della scuola. L’adolescenza è un periodo particolare durante il quale ricoprono un ruolo fondamentali due agenti educativi: la famiglia e la scuola che devono lavorare sinergicamente per il benessere degli studenti, avendo uno sguardo a lungo termine sul loro. Ecco allora l’esigenza di scuola aperta per incontrarsi, mentre  emerge come fondamentale l’esigenza dell’approfondimento e del rispetto dei ruoli per costruire insieme una comunità educante, ossia un gruppo di adulti che sappia gestire una rete di relazioni efficaci finalizzate all’educazione dei giovani

Obiettivi formativi e culturali

Il Liceo Coreutico è arte del movimento ed espressione corporea, è apprendimento pratico della danza. Guida lo studente a sviluppare ed approfondire le conoscenze, le abilità e le competenze necessarie per acquisire i linguaggi coreutici dell’esecuzione, interpretazione, rappresentazione e composizione, maturando nel contempo una dimensione culturale, storica, teorica ed estetica.
Tutte le discipline convergono all’acquisizione degli strumenti conoscitivi finalizzati ad un’interpretazione consapevole della realtà, stimolando quella sinergia tra spiritualità e corpo che caratterizza la ricerca di tanti adolescenti nella società contemporanea. Il percorso si sviluppa in 32 ore settimanali per tutti e cinque gli anni, per un monte ore totale di 462, e prevede un primo biennio comune a cui seguono un secondo biennio ed ultimo anno suddivisi in due indirizzi: classico e contemporaneo. Competenze da acquisire:

• eseguire ed interpretare opere di epoche, generi e stili diversi, con autonomia nello studio e capacità di autovalutazione;
• analizzare il movimento e le forme coreutiche nei loro principi costitutivi e padroneggiare la rispettiva terminologia;
• utilizzare a integrazione della tecnica principale, classica ovvero contemporanea, una seconda tecnica, contemporanea ovvero classica;
• interagire in modo costruttivo nell’ambito di esecuzioni collettive;
• focalizzare gli elementi costitutivi di linguaggi e stili differenti e saperne approntare un’analisi strutturale;
• conoscere il profilo storico della danza d’arte, anche nelle sue interazioni con la musica, e utilizzare categorie pertinenti nell’analisi delle differenti espressioni in campo coreutico;
• individuare le tradizioni e i contesti relativi ad opere, generi, autori, artisti, movimenti, riferiti alla danza, anche in relazione agli sviluppi storici, culturali e sociali;
• cogliere i valori estetici in opere coreutiche di vario genere ed epoca;
• conoscere e analizzare opere significative del repertorio coreutico

Integrazione della disabilità e dello svantaggi

L’integrazione scolastica dei soggetti in situazione di disabilità (Legge 517/1977 e Legge 104/1992) ha sollevato una problematica molto complessa, che non riguarda solo il campo specifico della scuola, ma tutta la società, nei suoi atteggiamenti e nelle sue istituzioni. La definizione di handicap deve tenere conto della vastità delle patologie, ma soprattutto rilevare le conseguenze che esse producono sul piano funzionale e relazionale. Fondamentale, per una chiarezza di impostazione delle problematiche sull’integrazione, è non confondere l’handicap con altre problematiche, che inducono disabilità, per lo più temporanee, quali:

• difficoltà di adeguamento ai ritmi e ai modi del normale lavoro scolastico;
• difficoltà per svantaggio socio–culturale;
• insuccesso scolastico dovuto a condizionamenti negativi;
• disadattamento dovuto ad instabilità, aggressività, negatività.

Alla distinzione tra handicap e svantaggio corrisponde la distinzione tra integrazione e recupero, termini indubbiamente sovrapponibili, ma che richiedono interventi diversificati per l’handicap. La scuola ha delle precise responsabilità formative verso tutta l’utenza, nel senso che ad ogni singolo allievo deve fornire le autonomie necessarie per essere un cittadino capace di collocarsi nel mondo in modo significativo. Questo Istituto ritiene che l’integrazione dell’allievo con difficoltà sia uno degli obiettivi prioritari da raggiungere e si propone il raggiungimento dello stesso, attraverso strategie specifiche, mirate allo sviluppo dell’apprendimento e della socializzazione con il gruppo. È prevista pertanto un’organizzazione della scuola finalizzata all’integrazione ed al recupero dello svantaggio, di cui il Progetto Educativo d’Istituto diventa lo strumento di base ed in cui sono esplicitate le linee di azione essenziali.

Piano degli Studi  “DAF Dance Arts Faculty”

Tutti i docenti delle materie d’indirizzo coreutico, sono in possesso del titolo di studio per la relativa classe di concorso ministeriale A057 e A058. Titoli rilasciati dall’Accademia Nazionale di Danza.